viernes, 9 de febrero de 2018

sábado, 27 de enero de 2018

Depeche Mode en Colombia


Nueve años después de su épico concierto en Bogotá, Depeche Mode regresa a Colombia dentro de su gira latinoamericana que también los llevará a México D.F., Lima, Santiago de Chile, Buenos Aires y Sao Paulo. De nuevo seremos testigos del impactante show en vivo que vimos en el Tour of the Universe del 2009. El concierto de la banda de Dave Gahan, Martin Gore y Andrew Fletcher llegará al parque Simón Bolívar de Bogotá el 16 de marzo de 2018.

"Estamos enormemente entusiasmados de volver a Latinoamérica", afirmó Dave Gahan. "No pudimos ver a nuestros fans de allí en la última gira, así es que sabíamos que teníamos que visitarlos esta vez", en referencia al hecho de que la región no fue testigo de la gira del anterior disco de la banda Delta Machine (2013).

El Global Spirit Tour acompañará a Spirit, el decimocuarto álbum de la banda que acaba de ser lanzado. Un álbum potente y directo con una atmósfera oscura ambientada con sintetizadores, y letras anárquicas y anti corporativas. Su primer sencillo Where´s the revolution fue un justo preámbulo que marcó el tonó contestario de este nuevo lance. Para este nuevo trabajo, la banda colaboró por primera vez con el productor James Ford, miembro del dúo electrónico londinense Simian Mobile Disco (quien también está tras la maquinaria de Foals, Florence & The Machine y Arctic Monkeys), y, sin duda, concretó la placa más politizada de todo su repertorio. Semejante manifiesto protagonizará una de las noticias musicales más importantes del 2018.

jueves, 25 de enero de 2018

Slayer anunció el martes que se retirará de los escenarios después de su última gira tras casi 37 años de carrera.



Por: AFP "La era de Slayer, una de las mejores bandas de trash/metal/punk de todos los tiempos, dice adiós", explicó en Instagram el grupo, cuyo vocalista y principal bajista es el chileno Tom Araya.

Nacida en Los Ángeles al inicio de la década de 1980, Slayer se caracterizó por hacer un metal donde destacan los intensos y melancólicos acordes de guitarra. 
El grupo levantó más de una polémica por sus canciones y llegaron a ser acusados de simpatía por el nazismo por su canción ‘Angel of Death’, que habla sobre experimentos humanos en un campo de concentración. Los músicos lo negaron. Su tema ‘Jihad’ también sacudió la industria, al contar los ataques del 11 de septiembre de 2001 desde el punto de vista de los miembros de Al Qaida que los perpetraron. En 2015 publicaron lo que indica es su último álbum, ‘Repentless". Su miembro fundador y principal compositor, Jeff Hanneman, murió en 2013.

Estilo
La banda de thrash metal estadounidense Slayer anunció el martes que se retirará de los escenarios después de su última gira tras casi 37 años de carrera. 

 Su gira de despedida comenzará el 10 de mayo en San Diego y le llevará por Estados Unidos y Canadá. El último concierto tendrá lugar el 20 de junio en Austin (Texas). 

Reseña de Slayer
Slayer es una banda de thrash metal estadounidense fundada en 1981 por los guitarristas Kerry King y Jeff Hanneman en Huntington Park, California. Para completar su formación, King y Hanneman reclutaron al bajista y vocalista de origen chileno Tom Araya y al baterista de origen cubano Dave Lombardo. Este último ha estado dentro y fuera de la banda durante varios años.
Alcanzó la fama gracias a la edición de Reign in Blood, calificado como «el álbum más heavy​ de todos los tiempos» según la revista Kerrang!.​ Gracias a esta fama, el grupo fue incluido durante los años ochenta dentro de Los Cuatro grandes del thrash metal junto con Metallica, Megadeth y Anthrax.
Asimismo, la banda ha sido fuertemente criticada por grupos religiosos de ser una banda satánica, debido a que tanto sus letras como las portadas de sus álbumes tratan temas como la violencia, asesinato, asesinos en serie, guerra y el mismo satanismo. También han sido acusados de apoyar al nazismo.​ Esta última acusación fue formulada debido a la afición de Jeff Hanneman de coleccionar material de temática nazi y por letras como la de la canción «Angel of Death», que trata sobre el médico Josef Mengele. Los miembros del grupo siempre han negado estas imputaciones, asegurando que simplemente están interesados en el tema.​
Desde su debut en 1983, la banda ha lanzado once álbumes de estudio, dos álbumes en vivo y dos recopilatorios, y ha vendido más de cuatro millones de álbumes sólo en los Estados Unidos. Ha recibido dos premios Grammy: uno en 2007 por la canción «Eyes of the Insane» y otro en 2008 por el tema «Final Six», y han liderado festivales mundiales como el Ozzfest y el Download Festival.
Los primeros trabajos de la banda fueron bien recibidos por la crítica gracias a su rapidez y a su poderío instrumental al combinar la estructura del hardcore y del speed metal.​ Reign in blood es el álbum más rápido de la banda, grabado a una media de 250 Pulsaciones por minuto. God hates us all fue grabado con guitarras de 7 cuerdas, lo que le ganó el apelativo de nu metal por algunos admiradores.
Los solos de guitarra de King y Hanneman han sido categorizados como «caóticos y enrevesadamente geniales».​ Dave Lombardo usa dos bombos en lugar de un doble pedal y un sólo bombo. La agresividad y velocidad de Lombardo consiguieron que la revista Drummerworld le nombrase el «padrino del doble bombo», y está considerado como una pieza clave en el sonido de la banda.​ Y de los mejores bateristas del thrash metal en todo el mundo.
Aunque la banda ha sido incluida normalmente dentro del thrash metal, sus integrantes han dicho que su estilo musical no es thrash metal ni speed metal; es sólo Slayer.

martes, 23 de enero de 2018

Muere Dolores O’Riordan, la cantante de The Cranberries

La artista falleció a los 46 años de forma repentina, según ha informado su representante

la inconfundible voz de The Cranberries, una de las bandas más exitosas de los noventa, ha fallecido a los 46 años de forma repentina este lunes, según ha informado en un comunicado el representante de la banda irlandesa, que no ha especificado la causa de su muerte. La artista, intérprete de éxitos como Linger y Zombie, se encontraba en Londres grabando.
"La líder de la banda irlandesa The Cranberries estaba en Londres en una breve sesión de grabación", ha indicado el representante del grupo en un comunicado sin más detalles. "La familia [de Dolores O'Riordan] está devastada por la noticia y ha pedido privacidad en este momento tan difícil", ha añadido.

Un comunicado de la policía ha confirmado la información y ha añadido que el cadáver de O’Riordan ha sido hallado en el hotel Park Lane de la capital británica a las 9.05.

Nacida en Limerick en 1971, O'Riordan era la menor de siete hermanos y fue educada en el catolicismo. A la profunda fe católica de su madre debía Dolores su nombre. Ella no practicaba, pero se declaró admiradora del papa Juan Pablo II, a quien visitó con su madre en el Vaticano.
O’Riordan se unió a The Cranberries en 1990 (llamados entonces The Cranberry Saw Us), junto con el guitarrista Noel Hogan, el bajista Mike Hogan y el batería Fegal Lawler. Su salto a la fama llegó con su álbum de debut, Everybody else is doing it, so why can't we? (1993), que incluía la canción Linger, sobre el rechazo y las frustraciones del desamor adolescente, que se convirtió en su primer éxito global.

“De adolescente, no me sentía atractiva, mi madre no me dejaba usar maquillaje”, explicaba O’Riordan en una entrevista con The Guardian el año pasado. “Era la chica rara, sobreprotegida, con un vestido rosa de flores y lazos en la cabeza, que tocaba el órgano en le iglesia. Mi madre me compraba la ropa, así que para mi primera sesión de fotos con The Cranberries, Noel me trajo un nuevo look y me dio un par de botas Doc Martens. Me quedaban grandes, pero aún así me las puse. De repente parecía una chica indie”.

Su siguiente disco, No need to argue, publicado un año después, superó el éxito del primero y permitió a la banda adentrarse en nuevos registros y a O’Riordan, exhibir todo el potencial de su voz. Torturada y extrema, pero siempre conmovedora, la voz de O’Riordan alcanzó su cima en Zombie, single coreado por millones de jóvenes en los noventa, escrita en la estela del terrible atentado del IRA en Warrington, que mató a dos niños, de tres y 12 años.

No need to argue despachó 17 millones de copias en todo el mundo y convirtió a The Cranberries en una de las bandas más grandes surgidas del contexto del por entonces llamado rock alternativo. Gracias en buena medida a la voz de O’Riordan, impetuosa, sinuosa y libérrima, la banda irlandesa clavó esa combinación de furia y dulzura que caracterizó a muchas bandas de cierto rock alternativo de los noventa.

Tras facturar otros tres álbumes de estudio más, los Cramberries pararon, pero se volvieron a activar en 2009, con el propósito inicial de actuar solo en directo. Finalmente sacaron dos discos más, el último de los cuales, Something else, una colección de versiones acústicas y tres temas nuevos, vio la luz el año pasado. Entretanto, O’Riordan editó dos discos en solitario (Are you listening?, 2007; No bagagge, 2009).

En 2017 la banda anunció una gira con fechas en Europa y Estados Unidos. La banda tenía previsto actuar en Barcelona el 4 de junio y en Madrid, al día siguiente. Al poco de empezar las primeras fechas europeas, la gira se suspendió por problemas de salud de O’Riordan. La web oficial de la artista lo atribuyó a “razones médicas asociadas con un problema de espalda”. Poco antes de Navidad, O’Riordan publicaba un post en su perfil de Facebook en el que decía encontrarse bien y aseguraba que había hecho sus “primeros pequeños conciertos en meses”.
"Hola a todos. Aquí, Dolores. Me siento bien", escribió también en Twitter la vocalista. Su último tuit, fechado el pasado 4 de enero, es una foto en la que sujeta un gato en brazos, con el mensaje: "Adiós, Gio. Vamos a Irlanda".

Numerosos músicos quisieron rendir homenaje a la artista. Su voz, escribió el popular cantante irlandés Hozier, “cuestionó cómo una voz puede sonar en el contexto del rock, nunca he visto a nadie utilizar su instrumento así”.

O’Riordan padecía un trastorno bipolar, según la BBC. La sobreviven tres hijos, que tuvo con Don Burton, exmanager de Duran Duran, con quien rompió en 2014 después de 20 años de matrimonio.


lunes, 22 de enero de 2018

ACTIVIDADES Y SORPRESAS QUE TRAE EL JAMMING FEST 2018


Por Jéssica Rodríguez - rockombia.com

Este festival que cada vez cuenta con mayor popularidad, estará lleno de sorpresas para todos sus fanáticos en la nueva edición que se celebrará el sábado 17 de febrero del presente año.

Diversas actividades al aire libre y su compromiso para con el medio ambiente, son dos de los rasgos distintivos que ha manejado el festival desde sus inicios. Esto será reafirmado mediante toda la serie de alternativas que han planeado para este nuevo Jamming las cuales están pensadas para todo tipo de gustos y públicos.

Primero podemos mencionar la zona de bienestar y relajación que se dispondrá al interior del Parque Deportivo de la Autopista Norte con 222, también habrá una zona de camping para aquellos que les guste el contacto con la naturaleza y si lo tuyo no es la relajación ni la meditación habrá zona de video juegos, volley ball, futbol burbujas, futbol cinco, jumping (trampolín elástico)

Cumpliendo también con el componente académico y educativo, estará el espacio para talleres de baile, simposio artístico, conferencias y espacios pedagógicos dictados por profesionales en los diferentes temas que se trataran en este ambiente de intercambio cultural.

El Jamming circus tendrá su lugar habitual como también lo tendrán la diversa oferta gastronómica y el Jamming market para quienes deseen llevarse un recuerdo y/o un artículo oficial de Jamming. Y como si fuera poco habrá concursos para que los asistentes interesados puedan dar muestra de todo su talento y destrezas en diferentes disciplinas como el dibujo, el baile y actuación.

En la primera competencia los concursantes deberán dibujar a su artista favorito en formato tamaño carta, la imagen debe ser scaneada y enviada junto con los datos de contacto de la persona (nombre completo, cedula y numero de celular) al correo concursosjamming@gmail.com, el ganador podrá ganar merchandising oficial, conocer a sus artistas favoritos y la obra será publicada en la página oficial y será mostrada a todo el público el día del evento.

“Prende cadera” es el nombre que recibe el certamen de baile, para participar debes realizar un vídeo de máximo 2 minutos bailando alguna canción que pertenezca a uno de los artistas que conforman esta edición, máximo puede haber tres integrantes por grupo y todos deben tener su entrada para el festival. Los datos se deben enviar de la misma manera que en concurso de dibujo.

Finalmente, en el último certamen denominado “Yo me Jamming”, se premiará a aquellos que realicen la mejor mímica y representación de alguno de los artistas de este Jamming el video debe tener mínimo un minuto de duración y se debe enviar de la misma manera que en los dos anteriores casos, aunque en este caso se tendrá en cuenta la opinión del público por lo que las piezas deben ser enviadas antes del 4 de febrero para que puedan ser publicadas. Se debe adjuntar foto con la boleta en mano.

Si ya ganaste premios en versiones anteriores, no podrás participar en ninguna de las tres modalidades.


El compromiso con los fines sociales y benéficos también continua, por ello fundaciones de diferentes causas sociales como: Animal Love, Casa Nativa, Yo soy mi Ong, Dame más de tu amor, Foneva, entre otras, también dirán presente en esta edición para reafirmar la idea de que "creemos firmemente que con nuestro trabajo podemos ayudar a cambiar un poco la situación de los menos favorecidos" el cual es otro de los principios fundamentales de este festival cultural.

jueves, 4 de enero de 2018

The Mamas & the Papas


Fue un grupo vocal líder en la década de 1960. Fue uno de los grupos estandartes del folk rock californiano y uno de los pocos grupos estadounidenses que mantuvieron su éxito durante la Invasión británica junto a The Beach Boys y The Byrds. El grupo hizo grabaciones y actuó desde 1965 a 1968; produciendo cinco álbumes y tuvieron diez canciones en las carteleras musicales; aunque estuvieron un corto tiempo en la cima de la música, mantienen todavía fieles seguidores.

Álbumes de estudio
AñoÁlbumEtiqueta & número (U.S.)U.S. BillboardU.S. CashboxUK​
1966If You Can Believe Your Eyes and EarsDunhill D 50006 (Mono)/DS 50006 (Stereo)12
1966The Mamas & the PapasDunhill D 50010/DS 50010453
1967The Mamas & the Papas DeliverDunhill D 50014/DS 50014214
1968The Papas & The MamasDunhill DS 500311510
1971People Like UsDunhill DSX 501068445

miércoles, 3 de enero de 2018

LA MÁQUINA DEL TIEMPO

LA MÁQUINA DEL TIEMPO

DJOJ PRESENTA

Esta noche desde las 20 Horas Colombia DJ OJ presenta, mezclas con lo mejor de los 80s y 90s